Hoje, para o nosso quinto dia da Anime Week vamos falar dum anime mais antiguito!
É um anime com uma história simples, em que temos o Asuka Jr, que quer apanhar a Saint Tail sendo esta a Meimi.
A Meimi é considerada uma ladra, mas não rouba para ela mas sim para alguém que confessou algo á sua amiga freira Seira, como por exemplo "x pessoa roubou-me este x objeto e que tem x importância para mim e não sei como ter de volta", a maioria do anime é dessa base, só mais para o final do anime é que temos alguma "ação" ou seja um pedaço mais de história para então termos um desfeicho.
Recomendo a verem este anime, se quiserem algo mais calmo e claro se estiverem com disposição de ver um anime mais para o antigo!
E se forem como eu vão se apaixonar pela mascote da Meimi a Ruby!
Plastic Memories é um anime de drama e slice of life.
Neste anime é nos apresentado uma nova forma de vida que são os Giftia, que são como robôs, a duração de vida de cada um é de aproximadamente 9 anos, e no final de vida de cada um eles tem que ser recolhidos, pois caso isso não aconteça os Giftia perdem a sua identidade e ficam kinda agressivos.
O nosso protagonista vai trabalhar para a empresa que trata de recolher os Giftia que estão no seu final de vida, aqui cada humano tem o seu parceiro giftia.
Ao longo de todo o anime é levantado a questão das memórias, e podemos dizer também a morte, pois quando um Giftia chega ao final dos 9 anos a sua memória é apagada sendo que depois o seu "corpo" pode ser reutilizado, porém não se lembra de nada do que aconteceu no passado, isto é, uma nova vida, uma nova personalidade.
Eu não me vou estender muito porque, primeiro não gosto de dar spoilers, segundo acho que ver este anime sem ter bastante conhecimento é o melhor, pelo menos quando o fui ver só sabia que mexia com a questão das memórias, nada mais.
Vou deixar a Op e um Trailer para quem quiser ter um cheirinho deste anime.
Para o nosso terceiro dia da nossa Anime Week decidi falar sobre God of Highschool!
E para começar, sim tem highschool no nome mas não se passa numa, ao invés disso temos um campeonato de luta, em que vemos vários tipos e estilos de luta.
O anime em si tem uma história bastante interessante e eu digo que mal posso esperar por uma segunda temporada, foi pena que certas coisas no anime pareceram um pouco corridas, mas nem sempre podemos ter o que queremos.
Eu gostei das motivações que alguns personagens tinham para estarem a combater no torneio, e toda a "mitologia" envolvida, na minha opinião, foi bem desenvolvida, houve um ou outro momento que me surpreendeu pela positiva.
Se és alguém que está a procura dum anime que misture um pouco de mistério, comédia e luta, se calhar poderás ter interesse neste aqui.
Eu admito a opening está incrível:
Vou deixar também um vídeo de momentos engraçados e aleatórios, pois foram um dos aspetos que eu mais gostei neste anime.
Hoje vou falar do anime Kuma Kuma Kuma Bear, um anime que tal como Maou-jou de Oyasumi, é um anime que recomendo a ver quando não soubermos o que ver ou apenas quando se esta aborrecido.
Este anime segue a história de Yuna a nossa protagonista, esta esta num mundo virtual onde do nada a personagem dela volta ao nível um e a skin dela é um fato de urso que se sobressai bastante em comparação com os restantes personagens. Ela é bastante forte e há momentos no anime em que avisam que é melhor não a irritar, pois ela tem bastante poder.
Ela pode fazer summon de dois ursos, que eu simplesmente estou apaixonada.
Tem alguns momentos engraçados e alguns que são o bastante para aquecer o coração de alguém!
Não tenho muito o que dizer sobre este anime, apenas que é um bom anime para ser visto quando o que queremos é apenas relaxar e um monte de fofura!
Hoje começamos com uma nova anime week!! Tiveram saudades?
Vamos começar com um anime que apenas se tornou num dos meus favoritos: Maou-jou de Oyasumi.
De forma resumida este anime conta a história da princesa Syalis que é raptada pelo terrível (mas não tão terrível) rei demónio. Nós aconpanhamos as aventuras diarias da princesa do castelo dos demonios.
Um aspeto que eu adorei neste anime foi que todos os objetivos que a princesa queria completar era vistos como quests, como quando ela queria uma boa almofada para dormir bem, sim o objetivo da princesa durante todo o anime é encontrar várias maneiras de encontrar a melhor forma de dormir, e para concluir esses mesmos acontecem coisas bastante engraçadas!
Vejam por vocês mesmos:
Temos também algumas cenas engraçadas devido ao facto de que a nossa princesa não se expressa bem:
Eu pessoalmente gostei da história em si e do próprio estilo das personagens recomendo que o vejam em especial se estiverem aborrecidos e não souberem o que ver!
Hoje venho vos falar de Violet Evergarden, um anime do estilo dramático, mas calma, não é daqueles dramas. Para quem já viu deve perceber do que estou a falar.
Neste anime nós seguimos a história de Violet, uma ex militar, podemos perceber de caras que ela não demonstra muitas emoções, ao longo do anime, vemos que ela vai começando a perceber melhor as emoções. Ela também começa a trabalhar como uma auto memory doll, isto é escreve o que as pessoas lhe pedem, vai desde livros até cartas de amor.
E falando em amor, esse é um sentimento que ela não consegue compreender e que tem muitas dúvidas pois o general que tomou conta dela e lhe deu o nome disse que a amava antes de desaparecer.
Se nunca viram este anime recomendo bastante o fazer, para além duma história cativante, tem também um conjunto de personagens incrível.
Para além da serie anime também há dois Ovas e vai também sair um filme que promete continuar a história onde o anime acabou. Honestamente eu estou ansiosa para que saia! Infelizmente foi adiado e ainda não há uma nova data de estreia.
Eu amei este anime e recomendo bastante que o vejam! Aproveitem quando estiverem livres para dar uma olhada neste anime fantástico!
Yo pessoal,
hoje venho-vos dar a conhecer um outro anime, e desta vez trago Trigun! Este
anime foi me recomendado por um amigo e posso dizer que adorei e bastante!
Neste anime seguimos a história de
Vash the Stampede, os primeiros episódios são mais calmos e meio que aventuras
desconexas, mas a medida que vamos avançando nos episódios descobrimos muitas
mais coisas e é aí que a história começa a ficar interessante.
Temos também o filme que também
recomendo que vejam.
As personagens estão muito bem
desenvolvidas e vemos que Vash continua o anime todo com a sua moral até
ao final do anime e vemos a evolução de outras.
Em termos de história a história que
trigun nos apresenta é bem desenvolvida, por isso para quem gosta deste estilo
de anime recomendo assistir, o anime em si é dos anos 90, porém o filme é
recente e mesmo estando com um estilo de animação atual conseguiu manter o
charme que o anime dos anos 90 transmitia, assim como a sua história foi bem
escrita.
Não vou dizer muito mais que isto,
pois quero que cada um descubra as coisas por si mesmo.
Hoje venho-vos falar dum outro filme nesta nossa Anime Week, e um filme com uma história bem fofa e que para alguns talvez uma triste realidade.
5 Centimeters Per Second é um longa-metragem em animação, com duração de 63 minutos, produzido por MakotoShinkai e exibido nos cinemas em 3 de março de 2007. Há também um livro que estende a história e também uma adaptação em mangá ilustrada por SeikeYukiko.
O longa é divido em três partes: Cherry Blossom, Cosmonaut e 5 Centimeters Per Second. O filme começa em algum ponto dos anos 90 até dias mais modernos e nela acompanhamos a história de Takaki Tono, que ainda está na escola primária e faz amizade com a aluna recém transferida AkariShinohara. Por terem gostos e preferências parecidas, ambos se tornam muito ligados e muito íntimos. Um exemplo é que ambos se chamam pelo primeiro nome . Só é possível chamar alguém diretamente pelo primeiro nome no Japão se houver muita intimidade na sua relação; seja ele romântico ou apenas amigável – portanto, Takaki e Akari chamam-se pelo primeiro nome, sem formalidades, e por esse relação bem próxima, os colegas da escola de ambos começam a fazer piadas dizendo que seriam namorados.
Os dois crescem juntos na escola, porém, antes de chegarem aos últimos anos dos estudos, Akari acaba por se mudar para outra cidade por causa do trabalho dos seus pais, ocasionando a separação dos amigos tão apegados. A partir daí, eles começam a falar atravês de cartas, mas eventualmente a comunicação vai ficando mais esporádica com o tempo. No seu último ano escolar, Takaki acaba sendo informado pelos pais que eles também irão se mudar de Tóquio para uma cidade chamada Kagoshima e isso iria mais do que dobrar a distância entre ele e Akari. Sendo assim, o garoto decide fazer uma viagem de comboio e ir visitar a rapariga já que dali pra frente ficaria praticamente impossível para eles se verem novamente. A viagem é feita durante o inverno e é normal ocorrer o atraso de comboios no Japão nessa época do ano devido às nevascas.
E é justamente isso o que acontece com ocomboio de Takaki: o horário previsto de chegada seria às 19 horas, porém com os atrasos, ele só consegue chegar após as 11 da noite. Mas, mesmo assim, Akari estava a espera dele na estação e no meio duma caminhada cheia de sentimentos pela neve, os dois têm o seu primeiro beijo e Takaki percebe que talvez ele e Akari nunca mais se vejam novamente.
Uma das características do artístico japonês deste filme é a grande carga sentimentalista presente em praticamente tudo o que é feito por lá. Quem acompanha animes e mangás sabe bem que mesmo em histórias de lutas, super-heróis e vilões, sempre há aquele momento emocional, normalmente um flashback, para conhecermos as amarguras e outras experiências dos personagens; algo que lhes confere profundidade. E esse é o tema real do filme: certas coisas são excessivamente importantes para que o tempo consiga apagar.
Normalmente estamos acostumados a ver no cinema extraordinárias histórias de amor; casais que são separados, mas depois de anos conseguem ficar juntos novamente, mas Takaki e Akari não pertencem a esse grupo, eles se encaixam na principal categoria de todas: a vida como ela é.
Nem tudo na vida sai do modo como a gente quer e quando o assunto é o coração a probabilidade é menor ainda e por vezes saímos marcados até mesmo por coisas simples – um gesto, uma frase, uma música, uma imagem, um cheiro – qualquer coisa pode ficar gravado na memória e também na alma como uma lembrança carregada pelo resto da vida. Esta é a principal beleza de 5 Centimeters Per Second:a profundidade de coisas simples que nos afetam e moldam quem nós somos. Toda a vida de Takaki é afetada por aquele amor de infância, fato que justifica grande parte de sua personalidade e escolhas futuras.
A arte é muito bonita. O filme tem uma animação excelente no estilo seinen– ou seja nada de cabelos coloridos ou olhos gigantes. Em várias cenas, a arte do cenário é o destaque com céus cehios de estrelas, neve caindo em uma vasta imensidão branca ou pétalas de cerejeirassendo levadas pelo vento e caindo a uma velocidade de5 centímetros por segundo. Nessas cenas é perceptível que o importante são as cores e o movimento, induzindo o telespectador a um mergulho profundo na autoanálise com perguntas do gênero: “quando foi a última vez que parei para observar o céu ou a mudança de estações?”.
Aliada à animação, vem a trilha sonora composta pelo artista Tenmon que já havia trabalhado com o diretor Shinkaiem filmes anteriores. O filme apresenta uma trilha sonora baseada em violão e piano bem melódicos que marcam o sentimentalismo da história e dão seu toque de personalidade às cenas, além de ter como tema principal a música “One More Time, One More Chance”.
O filme é mesmo muito bonito e recomendo mesmo verem, se calhar alguns é melhor teres lenços por perto, porque se forem do tipo de pessoa que se emociona com facilidade então é o melhor que tem a fazer.
Hoje na nossa Anime Week venho vos falar deste filme que infelizmente conta uma triste realidade que o povo japonês teve que passar. A capa do filme também tem um promenor que não percebi de primeira, foi depois que vim a descobrir que os pirilampos presentes na capa, não são pirilampos, mas antes de falar sobre isso vamos conhecer um pouco do filme em si.
O filme, passasse na cidade de Kobe (Japão) no decorrer da 2.ª Guerra Mundial. Este filme conta a história de dois irmãos, Seita e Setsuko, que perdem a sua casa e a mãe durante bombardeamentos na cidade. Depois de passarem algum tempo na casa de uma tia, acabam por expulsos de lá e começam a viver num bunker abandonado, enquanto tentam resistir à fome e falta de condições provocadas pela guerra.
O Túmulo dos Pirilampos estreou em 1998 pela mão dos Estúdios Ghibli, mas passados 30 anos voltou a ganhar atenção devido a um pormenor surpreendente: como um fã revelou no Twitter, é possível notar no cartaz japonês do filme da década de 80 um B29 no fundo, um avião militar com quatro motores muito usado durante o segundo conflito mundial. Isto significa, como se vê no cartaz, que os irmãos não estão a rodeados de pirilampos como parece inicialmente, mas sim por "bombas de fogo" que estão a cair sobre eles. Se se alterar as cores do cartaz de forma a ficarem mais escuras esta ideia é reforçada.
Além disto, como outro fã apontou numa publicação no Twiter, o próprio título japonês do filme aparenta ser um jogo de palavras: Hotaru no Haka utiliza o kanji (caracteres de língua japonesa) de fogo e o de tareru, que descreve a queda suave de algo, como uma gota de água a cair de uma folha. Ambos os kanji são utilizados para escrever a palavra hotaru, que quer dizer "pirilampo" em japonês. Normalmente, hotaru escreve-se apenas com um kanji, o que quer dizer que a repetição deste no cartaz faz uma referência a "bombas de fogo".
O Túmulo dos Pirilampos é baseado numa pequena história autobiográfica de AkiyukiNosaka. O pai do autor morreu durante o bombardeamento de Kobe em 1945 e a sua irmã morreu um pouco mais tarde devido a subnutrição. Depois de escrever o livro, o autor não releu nada do que escreveu sobre esta experiência pessoal e não viu o filme dos Estúdios Ghibli.
Apesar de ser um filme com uma história triste eu gostei do filme e mostra a realidade dum povo.
Eu antes de ver o filme não li descrição nem nada, simplesmente escolhi o filme e comecei a ver sem saber a história que estava a ver e eu fui mesmo apanhada desprevenida. Recomendo muito filme, é um filme incrível e que eu vou rever vezes e vezes sem conta porque a história impactou-me muito.
